Valmieras teātra Lielajā zālē martā gaidāms īpašs notikums – režisora Jāņa Znotiņa iestudējums “Tu būsi mana!”, kas balstīts Ances Muižnieces lugā.
Šis darbs nav vienkārši stāsts par attiecībām, bet gan dziļāks skatījums uz to, kā gadu desmitiem Latvijas kino ir veidojis mūsu priekšstatus par vīrieti un sievieti. Izrādes pamats ir pētniecisks, iedvesmojoties no Ingas Pērkones darba par sievietes tēlu filmās, tādēļ skatītāji varēs ieraudzīt pazīstamus ekrāna varoņus pavisam citā gaismā.
Uz skatuves atdzīvosies ainas no klasikas darbiem, liekot domāt par to, cik lielā mērā kino radītie mīti joprojām ietekmē mūsu ikdienas dzīvi un savstarpējās gaidas.
No mēmā kino līdz mūsdienu ekrāna elkiem
Viss sākās ar klusiem vārdiem mēmajā filmā “Lāčplēsis”, kur Melnais bruņinieks uzrunāja Laimdotu. Ar šo brīdi Latvijas kino vēsturē aizsākās garš ceļš, kurā tika definēts, kas ir varonīgs vīrietis un kas – liktenīga sieviete.
Daudzu gadu garumā skatītāji ir vērojuši šos tēlus, uztverot tos kā nesasniedzamus ideālus. Aktieri uz ekrāna nebija tikai cilvēki, viņi kļuva par pielūgsmes objektiem, kuru rīcība un izskats noteica standartus visai sabiedrībai.
Cilvēki zālēs sēdēja un sapņoja par tādu pašu lielu mīlestību, drosmīgiem darbiem un uzvarām pār netaisnību, kādu redzēja kino stāstos. Šī vēlme pēc ideālās pasaules ir saprotama, taču izrāde aicina pajautāt – kā mūsu priekšstats par sevi mainītos, ja mēs par savu vēsturi spriestu tikai pēc tā, ko redzam filmās?
Klasiskie tēli un jaunas interpretācijas
Izrādes laikā uz skatuves satiksies varoņi no tādām labi zināmām filmām kā “Purva bridējs”, “Ezera sonāte”, “Pūt, vējiņi” un “Teātris”. Skatītāji redzēs, kā šie tēli mainās un pārtop viens otrā, atklājot dažādus attiecību modeļus. Dažkārt tie ir sāpīgi upuri, citreiz – negaidīti likteņa pavērsieni, kas atkārtojas no paaudzes paaudzē. Aktieri iemiesosies tēlos, kurus mēs visi zinām, taču darīs to tādā veidā, kas liek aizdomāties par sievietes un vīrieša lomu sadalījumu.
Interesanti ir tas, ka izrāde necenšas pamācīt, bet gan piedāvā asociatīvu skatījumu. Tas nozīmē, ka katram skatītājam var rasties sava interpretācija par redzēto. Tā ir iespēja atcerēties vecos stāstus un ieraudzīt, kā tie ir konstruējuši mūsu šodienas domāšanu. Iestudējums aptver plašu laika posmu, parādot, ka pat pēc daudziem gadiem pamata jautājumi par mīlestību, uzticību un savstarpējo cieņu paliek nemainīgi aktuāli.
Radošā komanda un sadarbība
Šis iestudējums ir turpinājums veiksmīgajai Valmieras teātra sadarbībai ar Borisa un Ināras Teterevu fondu, kas jau vairāku sezonu garumā palīdz īstenot vērienīgas un saturiski bagātas idejas. Režisora Jāņa Znotiņa vadībā strādā spēcīga komanda – dramaturģe Ance Muižniece, scenogrāfs Adriāns Toms Kulpe un kostīmu māksliniece Ilze Vītoliņa. Muzikālo noskaņu rada Rihards Zelezņevs, bet vizuālo stāstu papildina video mākslinieks Gatis Priednieks.
Aktieru sastāvs ir daudzveidīgs, apvienojot gan pieredzējušus meistarus, gan jaunos talantus. Uz skatuves redzēsim Elīnu Vāni, Inesi Ramuti vai Baibu Valanti, kā arī Gedu Emburi, Klintu Reinholdi, Arti Jančevski un citus. Katrs no viņiem ienes savu enerģiju stāstā par latviešu kino mītiem. Šī sezona teātrim ir ražīga, jo kopumā ar fonda atbalstu top četri jauniestudējumi, kas sniedz iespēju skatītājiem regulāri baudīt kvalitatīvu un pārdomātu mākslu.