Šo otrdien, 17. martā, Rīgā, “Vagonu zālē” gaidāms visai neparasts muzikāls vakars. Uz skatuves kāps divi mākslinieki, kuri abi prot radīt vesela orķestra skaņu vienatnē.
Galvenā viesa statusā būs čelliste Džo Kveila no Londonas, bet vakaru papildinās vietējais mūziķis Vaaks Vakuums. Abi mākslinieki ir pazīstami ar to, ka nebaidās eksperimentēt un jaukt kopā šķietami nesavienojamas lietas.
Čells, kas skan kā vesela grupa
Džo Kveila nav parasta čelliste, kuru mēs pierasts redzēt klasiskās mūzikas koncertos. Viņa savu instrumentu izmanto pavisam citādāk – talkā ņemot efektu pedāļus un īpašu tehniku, ko sauc par cilpām jeb “looping”. Tas nozīmē, ka viņa turpat uz vietas ieraksta kādu skaņas fragmentu, palaiž to atkārtojumā un pa virsu spēlē nākamo partiju. Rezultātā viena sieviete ar čellu spēj radīt tik bagātīgu un jaudīgu skaņu, ka brīžiem šķiet – uz skatuves ir vesels sastāvs.
Šī pieeja viņai ir palīdzējusi iekarot ļoti dažādu klausītāju sirdis. Viņu labprāt klausās gan tie, kam patīk akadēmiskā mūzika, gan tie, kuri ikdienā izvēlas smago metālu vai modernus eksperimentus. Viņa ir uzstājusies gan prestižajā “Royal Albert Hall” Londonā, gan lielajos Eiropas metāla festivālos, piemēram, “Hellfest” Francijā.
Sadarbība ar pasaules zvaigznēm
Mūziķes paziņu un sadarbības partneru saraksts ir tiešām iespaidīgs. Viņa ir sastrādājusies ar tādām grupām kā “God Is An Astronaut”, “Wardruna”, “Enslaved” un pat “My Dying Bride”. Šie vārdi daudz ko izteiks tiem, kas seko līdzi alternatīvajai un postroka skatuvei.
Latvijas publikai Džo Kveila nav svešiniece. Viņa šeit ir viesojusies jau vairākas reizes. Piemēram, viņa spēlēja Rīgas Anglikāņu baznīcā pirms Emmas Rūtas Rundles koncerta, kā arī pagājušajā gadā iesildīja publiku klubā “Melnā piektdiena”. Klausītāji viņu novērtē tieši tāpēc, ka viņa spēj būt ļoti profesionāla un reizē nebaidās no drosmīgiem eksperimentiem.
Jaunais albums un Japānas iedvesma
Savas karjeras laikā Džo ir paspējusi izdot septiņus albumus. Viņas jaunākais darbs, kas pie klausītājiem nonāca pavisam nesen, saucas “Notan”. Šis nosaukums un ideja ir aizgūta no Japānas kultūras. Tajā mūziķe meklē līdzsvaru starp pretstatiem – tur satiekas gaisīgs miers ar nemierīgu troksni un gaisma ar tumsu.
Interesanti, ka viņa pie sasniegtā neapstājas. Jau šogad plānots izdot vēl vienu studijas albumu, kurā viņa vairāk pievērsīsies simfoniskajai mūzikai. Tas tikai vēlreiz pierāda, cik dažāda viņa spēj būt savā daiļradē.
Rīgas “viena cilvēka orķestris”
Koncertu “Vagonu zālē” atklās mūsu pašu mūziķis Vaaks Vakuums. Viņš ir ne mazāk interesants tēls Rīgas mūzikas dzīvē. Viņa galvenais instruments ir didžeridū – sens pūšaminstruments, kura dūcošo skaņu viņš meistarīgi savieno ar mūsdienīgu elektroniku. Tā būs lieliska iespēja dzirdēt, kā senatnīgais satiekas ar moderno un kā vienatnē var radīt ļoti plašu un atmosfērisku skanējumu.
Vai tev ir gadījies būt uz kādu no šiem neparastajiem koncertiem, kur viens cilvēks uz skatuves rada veselu orķestri? Padalies komentāros, kādi ir tavi iespaidi par šādu mūziku!